La femineidad, el color del trópico, las raíces indígenas y la visión humana de las cosas son temas que normalmente no se esperarían ver en un mismo espacio, sin embargo el Museo Histórico Cultural Juan Santamaría (MHCJS) se encargó de reunir estos tópicos en una variada exposición de pintura que se estrena hoy.
Las pinturas del costarricense Carlos Aguilar serán el plato fuerte de la exposición, que estará también aderezada con las obras de las artistas invitadas Elsa Herrera y Christine Rieck-Sonntag.
Aguilar es licenciado en Artes Plásticas de la Universidad de Costa Rica y expone sus trabajos desde 1977. A lo largo de su carrera recibió varios premios, como el Áncora de La Nación, por su participación pictórica en el corto televisivo Gesta del 56.
El pintor explica que los 33 cuadros que mostrará en la exposición se centran en el tema de lo femenino. “Mi obra estará dividida en dos temas. La primera la titulé La Niña y el Gallo y trata acerca de la transformación de ser niña a mujer. Me inspiré en mi hija que cumplía 15 años y en la pintura La Niña y El Viento de Francisco Amighetti”. El pintor afirmó que el segundo tema es el uso de la figura de la mujer en los medios de comunicación. “Es una crítica acerca del uso que se le da a la mujer en la publicidad, al ser utilizada como un objeto para vender”.
Aguilar explicó lo que considera es la importancia del tema. “Lo femenino está en el centro de la espiral eterna, conectado por vía “subterránea” con el origen, posee significaciones profundas con los ciclos, con el mismo verbo genésico”.
Para las piezas de esta exposición utilizó técnicas como el óleo, acrílico sobre tela, mixta sobre madera y óleo sobre cartón laminado.
La alemana Rieck-Sonntag será una de las artistas invitadas. Aunque ya partió del país, la alemana con formación en pedagogía, teología y pintura dejó en Costa Rica sus pinturas, que muestran su visión de los paisajes del trópico y sus raíces indígenas. “Viajé y viví en Costa Rica y Nicaragua y observé, percibí y comparé aspectos de los dos países y su gente. Busqué la historia local y me parece que sus raíces están en los indígenas Chorotegas, en la cerámica de los pueblos. Trabajé cerca de San Vicente de Guanacaste con hijos de alfareros, esto influyó en mis pinturas”. Christine presentará 16 obras con técnica mixta, que define como “una vista extranjera muy rápida, como un relámpago, de lo que se ve en esas tierras tropicales”.
Por su parte, la artista Elsa Herrera presentará 20 pinturas con técnica de óleo sobre tela. La alajuelense es licenciada con énfasis en pintura y ha sido educadora de artes desde la década de los 80. Realizó exposiciones de su trabajo desde 1981, en lugares como la galería de arte José Figueres Ferrer y el Museo de los Niños.
Según información del MHCJS, su obra se enfoca en cómo se mira la vida desde dos visiones: la propia y la de los demás. También expondrá una instalación llamada “Quién robó el color del mar”.
La muestra puede visitarse de forma gratuita en las instalaciones del MHCJS en Alajuela. El Museo está abierto de martes a domingo, de 10 a.m. a 5:30 p.m. La exposición se mantendrá hasta el mes de julio.